中国的扇艺 来源：中国工艺品 作者：佚名
扇子的渊源与发展
周朝
在源远流长的岁月中，小小的扇子除日用外，还孕育着中华文化艺术的智慧，凝聚了古今工艺美术之精华，蔚成独具中国扇风格的奇观，是民族传统文物中的艺术瑰宝。
许多学者认为扇子起源于虞舜时代。晋崔豹《古今注》云，舜为了“广开视听，求贤人以自辅，故作五明扇”。最早的扇子图像是四川成都百花潭出土的战国金银错铜壶上的奴隶手执长柄扇。
最早的扇子实物是湖北江陵天星观楚墓出土的木柄羽扇残件，以及湖南长沙马王堆出土的西汉篾丝编木制长柄扇。马王堆出土的长柄扇长一．七六米，是一种仪仗用扇，由奴隶或仆从执掌，用以障尘蔽日，也象征主人的权威。这种扇古称“翣”，又称障扇或掌扇。《方言．杂释》云：“扇自关而东谓之箑，自关而西谓之扇，今江东亦通名扇为箑。”《世本》曰：“武王作翣。”从这些记载中了解到，扇古写为“箑”，又作“翣”。《小尔雅．广服》：“大扇谓之翣。”王煦疏：“天子八，诸侯六，大夫四，士二。”可见用翣的多少是由主人的身份地位决定的。这种仪仗用的长柄扇在唐代阎立本的名画《步辇图》中，及山西太原市开化寺的宋代壁画中也可见到 。
供扇风取凉用的羽扇出现得比较早。据晋王嘉《拾遗记》云，周昭王时涂休国献青凤、丹鹊，盛夏时周昭王派人用其翅、尾之羽制成“游飘”、“条翮”、“兮光”、“仄影”四把名扇，“轻风四散，泠然自凉”。晋陆机《羽扇赋》云：“昔楚襄王会于章台之上，山西与河右诸侯在焉。大夫宋玉、唐勒侍，皆操白鹤之羽以为扇，诸侯掩尘尾而笑。“后经宋玉侃侃而辩，羽毛扇才得到诸侯们的承认，在士大夫中普及开来。魏晋南北朝时，“尘尾扇”、“羽扇”和“比翼扇”相继出现。
汉晋
麈是领队的大鹿，士大夫手执尘尾或尘尾扇作清谈，含有“领袖群伦”之意。北魏石刻“飞天”中飞天女一手执翟，象征飞天时的翅膀，其形状与羽扇十分相像。
汉墓中画像石上刻有扇的图形，也有少量发现，如山东安邱县汉墓是五十年代初发现，墓中有画像石十六块，在北壁上的石刻上就有如厨刀状的扇图案。壁画在汉代也已流行。在壁画上绘有扇的最早实例应该是五十年代初在辽阳发现的三座壁画古墓。在多处壁画上绘有团扇状。还如一九七九年发掘于河北磁县大冢营村北东魏茹茹邻和公主墓内的壁画，其墓为东魏武定八年（公元五五○年）。在北壁的壁画上共绘女子七人，居中一人比较丰满，头戴峨冠，右手举手版作吩咐之状。旁边六人比较修长清秀，头梳双丫髻，手执羽葆、华盖、团扇、杯盏等物。团扇呈长柄长圆形。
唐朝
唐代昭陵新城长公主墓中壁画内绘的扇，是目前发现唐代壁画中最早的。在墓内壁画上绘有长柄鸭蛋形扇。最早的扇为竹制。汉．班固的《竹扇赋》，不仅能补充、证实，更能相映成趣。“青青之竹形兆直，妙华长竿纷实翼。沓条丛生于水泽，疾风时时纷萧飒。削为扇翣成器良，托御君王供时有。度量异好有圆方，来风堪避暑静夜。”其诗从竹的生长，乃至扇的材料，制作形状和作用都加以描述。竹作为扇的主要材料源远流长。晋．许询也有诗，咏竹扇。“良工眇芳林，妙思触物骋。蔑疑秋蝉翼，圆取望舒影。”此诗所描绘的竹扇的工艺非常精巧，扇面上编织的竹篾薄如蝉翼。其面为圆形，而流传的“羲之书扇”这脍炙人口故事中的扇是六角形的。《晋书．王羲之传》载：“王羲之在蕺山时，一老媪持六角竹扇以卖，羲之书五字于扇上。媪初有愠色，羲之曰：‘但亏右军书，求百钱’。人竞买之。”其实在晋代，扇的形状已有多种。质地除竹扇外，还有蒲葵扇，也是常见物。“晋，谢安乡人有作蒲葵扇五万，安执一把用之，士庶增价数倍。”羽扇的故事在晋．王嘉的《拾遗记．卷二》上记载：“（昭王）二十四年。涂修国献青凤，丹鹊各一雌一雄。孟夏之时，凤、鹊皆脱易毛羽。聚鹊翅以为扇，缉凤羽以饰车盖也。扇一名‘游飘’，二名‘条翮’，三名‘亏光’，四名‘仄影’。”
时东瓯献二女，一名延娟，二名延娱。使二人更摇此扇，侍于王侧，轻风四散，冷然自凉。“然而关于扇的著名诗，却要数汉．班婕，汉成帝宠妾纨扇诗，《怨歌行》“新制齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团圆似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉风夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”一把纨扇寄托着爱情的悲欢离合，名为团扇又名为合欢扇，更流风余韵。晋．桃叶的《答团扇歌》与其真是交相辉映，异曲同工，同病相怜。“七宝画团扇，灿烂明月光。与郎却耽暑，相忆莫相忘。”扇中的爱情故事流芳百世。而赞叹扇的诗、词、赋、铭、文真是多得美不胜收。
唐代张祜《赋得福州白竹扇子》云：“藤缕雪光缠柄滑，篾编银薄露华轻。”这种白竹扇子用雪白光亮的细藤丝缠绕在扇柄上，扇柄非常光滑、竹篾丝编织而成的扇面细巧发亮，犹如铺上一层薄薄的银粉，扇面上隐隐露出盛开的鲜花图案。这说明竹扇的制作到了唐代已巧夺天工，这种福州白竹扇子已是一种精美绝伦的工艺美术品了。
随着丝绢纺织技术的进步，绢宫扇（又叫团扇、绢扇、纨扇）开始流行。汉班婕妤、南朝梁武帝萧衍、唐诗人刘禹锡和杜牧。宋诗人王安石等都写过咏团扇的著名诗篇。
唐代扇的实物，目前仅在新疆阿斯塔那的唐墓中，曾出土木柄绢质的团扇，长柄，扇面上绘有花鸟图案。后代张萱，是盛唐时期的人物画家，他所画的《捣练图调》（现藏美国波士顿美术馆），绘有一女子手持短柄腰圆形团扇。中唐时期的人物画家周昉的《簪花仕女图》（现藏辽宁省博物馆），画中可以看到一位妇女手执绘有牡丹图案的长柄团扇。更有周昉的《挥扇仕女图》（现藏故宫博物院）。此图绢本，设色，描绘宫廷中妃嫔、宫女的日常生活，全图共十三人，有作挥扇侍立，扇呈长柄团扇，扇面上有一对鸾凤。现藏上海博物馆的唐代孙位《高逸图卷》，又名《七贤图》。图中有一位高贤手执短柄扇。而初唐阎立本的《步辇图》中，唐大宗坐于辇上，宫女九人前后左右分列，有抬辇，扶辇，更有持扇，打伞，各具姿态。其扇应是障扇，有障尘蔽日之功用。又如张萱《皇后行幸图》中，皇后身侧及前引的随从高举的长柄大物，也应是障扇。
五代南唐画家顾闳中的存世名作《韩熙载夜宴图》中的第四段描写韩熙载欣赏乐伎演奏管乐，袒胸露腹，挥扇听乐，旁有一侍女也手持长柄团扇，上绘有树、山等画。如果我们稍加归纳，不难看到《七贤图》和《韩熙载夜宴图》中的男主人手执的是短柄扇，而且扇面外已带有木框。另《捣练图》中的执扇女在扇炭炉，所用的也是短柄，其余服侍主人的侍女所用的扇子全部长柄，壁画中也证实了这一点。而且从时间早晚分析，扇面似乎逐渐由圆形向方形过渡。形成多形式扇面品种。
我们的祖先先后用羽毛、竹篾、绢纱制作扇面，随着造纸业的发展，后来又用纸来糊制扇面。一九七五年，在江苏省金坛县茅麓公社发掘了一座南宋太学生周瑀的墓，出土了一把雕漆活柄纸团扇。这把扇的制作极为精巧，它以细木杆为轴，用细如鬃毛的竹篾丝做扇面的骨脉，再糊上纸做成扇而。扇柄以脱脂法用黑红两色施以髹饰，多至十多层，厚达二至三厘米，然后镂空剔透成对称的三组双云头如意纹，整个雕漆柄和上端的木杆不相连接，扇风时扇面中间的木杆可以在雕漆套柄中旋转而不会脱落。
宋元
我国从宋代起大量制作折扇（又叫“折迭扇”、“聚头扇”），折扇扇面少数用绢，多数用纸裱糊。宋代赵彦卫认为我国的折扇是从朝鲜传入的，他在《云麓漫钞》中说：“宋人用折迭扇，以蒸竹为骨，夹以绫罗，贵家或象牙为骨，饰以金银，盖出于高丽 （朝鲜）。”其实我国在南齐（四七九～五○二年）时已有折扇了，《南齐书．刘祥传》：“司徒褚渊入朝，以腰扇障日。”《通鉴》注云：“腰扇即折迭扇。”我国历史上出现折扇的最早的实物见证，是一九七七年江苏武进县南宋墓出土的戗金漆奁，这件名为“人物花卉纹朱漆戗金莲辨式奁”的漆器现在珍藏在常州博物馆，其奁盖面戗画一幅“园林仕女消夏图”，一仕女怀抱纨扇，一仕女轻摇折扇。从此幅图可看出，早在南宋折扇已广为流行。
明代之前，折迭扇少见，无流行之势。所以当时有些人认为，折迭扇始于明永乐年间。折迭扇是因为受到永乐皇帝喜爱，所以在明初就有了很大的发展。刘元卿《贤奕编》记载：“永乐中朝鲜进撒扇，上喜其卷舒之便，命工如式为之。”永乐皇帝朱椽对折迭扇垂青，众大臣得到赐赠，倍加推崇传播，世俗之见日趋改变。同书又记，“南方女子皆用团扇，惟妓女用撒扇。近年，良家妇女亦有用撒扇者，此亦可见风俗日趋于薄也”。而折迭扇首先在宫廷中使用，作为御用到地方上普及总是要有一个过程，一段时间。从目前流传的及出土的明代折扇，主要都是明代中、晚期。而且主要产地是蜀、吴二地。
明清
明清两代我国的制扇业十分繁盛，扇和人们的生活结下了不解之缘。孔尚任的《桃花扇》、《西游记》中的孙悟空三借芭蕉扇、《红楼梦》中的晴雯撕扇，虽是艺术虚构，但都从一个侧面反映了扇的影响之大。同时，扇又和书画艺术结下了不解之缘。明代的沈周、文征明、唐伯虎、仇英，清代的“扬州八怪”和常州著名画家浑南田，都有扇面书画佳作传世。
除羽扇、竹扇、纨扇、折扇外，我国民间还有许多扇种，清王廷鼎《杖扇新录》中记载的就有芭蕉扇、鸭脚扇、麦草扇、槟榔扇、茧扇等。其中茧扇的制作十分别致。书中还说到，浙东人于蚕吐丝时，用光漆圆盘置十数蚕其中，以物盖之，蚕往来组饪，适如盘样，丝尽而止，出其茧，粘作团扇，光洁匀密，非纫非织，谓之茧扇。
近现代
我国地大物博，各地出产的名扇不胜枚举。浙江湖州、湖南岳阳、江西吉安的羽毛扇，北京、杭州、苏州、绍兴、安徽泾县的折扇，广东和福建的蒲葵扇，四川垫江的棕榈扇和自贡的龚扇，浙江、山东的麦秆扇，成都、苏州的绢扇，肇庆的牛骨扇，广西阳朔的画扇等等，都名闻遐迩。从本世纪三十年代起，杭州、苏州生产出芬芳宜人的檀香扇，远销全国和世界各地。此外，苏杭两地还生产合撒自如的折扇、秀美雅致的绢宫扇、精镂细刻的象牙扇，因而成为全国制扇业最发达的两个城市。
随着科学技术的飞速发展和人民群众审美水平的提高，一些风格特异、材料新颖的塑料扇、袖珍扇、帽扇，自开扇、多功能光导工艺扇等相继问世。现代生活使扇子纳凉驱暑的作用相对减小，但扇子作为精美的工艺品，将永远带给人们美的享受。
扇子的结构与特点
柄扇
柄扇起源早，目前发现最早的实物是一九八二年在湖北江陵马山战国墓出土的短柄竹编扇与楚地出土的春秋、战国时期的羽扇。
柄扇，是以较为固定的扇面，下加一把柄而成。有些为了加固及装饰所需，附以扇托。讲究者，在柄下镶嵌扇头，垂以扇坠。
由于柄扇历史较长，所以种类多，质地杂，良莠差异大。除引风纳凉外，还有表示身份的，如车驾上，仪卫的障扇。
扇面
折扇的扇面，最常用的材料为纸，也有用绢和夹纱的。其中纸的扇面占绝大部分。
纸扇面分有色扇面和白色“素面”。除白面外，有色扇面中以金面最讲究也最复杂，最受人欢迎。有泥金，屑金、洒金、冷金、半冷……。其中泥金在我国很早就使用。在唐代开元、天宝时已用“泥金帖子”。泥金的制造，是从金箔做起的，把黄金打成金箔。如《吴县志》中记载，苏州金箔制作，又俗称“红飞金”，每张三寸三分见方。每两黄金能制二千三百一十九张。并有“大赤”、“佛赤”和“田赤”三种深淡各异的色彩。“大赤”是黄金的本色；“佛赤”则拼人紫铜，颜色显得深赤；“田赤”则内含纹银二成，故略呈淡黄色。制造泥金用的金箔，三者皆有之，故泥金亦有三种花色。
制造泥金的金箔必须打得枯彻，要薄要烂，制造出来的泥金才能细腻。所以泥金，有些人亦称“浑金”。现在有的用特殊方法制造出的代金粉所替代。
根据《芥子园画传》记述，泥金制法，是以手指蘸胶将金箔，粘人碟内，用第二指团团磨搨而成。而苏州《姜思序堂》的制造泥金，改用右手手掌的根部来磨搨，这样工作效能要高一些，效果也好一些。
总之，泥金是将金箔或金粉和胶成泥状，故名“泥金”。用它涂饰在白扇面上，成泥金扇面。
而洒金，屑金，冷金……，和泥金的区别仅是工艺上的不同。它们是先在扇面上施胶，然后将金箔以小片密集状洒上扇面，成雨夹雪洒金面，通称“销金”、“屑金”或“雨金”；也有称“洒金”。如大片分布在扇面上如雪片，称“片金”，也有称“洒金”。如全部布满金，即称“冷金”。有些扇庄将一面是冷金，一面是白面的称之为“半冷”。实际上泥金，冷金，片金，屑金都是金扇面上所常见的几种，都有“大赤”、“佛赤”和“田赤”之别。而在具体的制作工艺上并非如陈述那么简单。各个扇庄，在各个时期，均有自己的拿手特艺，有自己的专门客户、对象，负责选材、定做。在手艺中各有“窍槛”。所以对各种金扇面的称呼也不同，如有“韵松堂拣制全特加重赤泥”、“九华堂宝记监制元赤冷”、“王星记制品杭半赤冷”……。
在历史上，大多数著名画家都有专门为自己加工扇面的扇庄，满足自己画扇的需要，才能使自己的画得心应手，随心所欲、游刃有余。明：《五杂俎》载：“初以重金装饰其面为贵，近乃并其骨制之极精。”以目前传世及出土的明代扇面，仍以泥金扇面为多。扇面重金，以显华丽富贵，讨文人、士大夫们之喜，更受收藏者之青睐。
除各种金扇面外，还有格景、柿青、上青、湖色、珊瑚等有色素面的扇面，颇受欢迎，惜大多数品种至今已失传。还如《长物志》记载：“其画……又以金银屑饰地面……其所染青绿甚奇，专以空青海绿为之，真奇物也。”
白色素面一直是扇面中的主要产品，有纸、绢、发笺等。其中以纸质为主。产量大，品种多，出现早。从目前所见的传世扇面中，有明早期谢缙的《汀树钓鱼图》等。工艺复杂，有的是用多层宣纸裱成，有 三层、四层、五层不等；有的选定上等的宣纸作表层，中间衬纸多用“皮棉”和“连史”。
而扇面的质量好坏不仅是选材，制作工艺相当关键。同样是白色素面扇，其高下迥然不同，真是判若云泥。在历史上，较有名的有镜面笺等。解放后的“老矾扇面”最为著名，专为高档折扇扇骨配套。其制作精妙，素洁大方，优于引笔、平正牢韧、久用不裂。特别其制法复杂，要经过开料、刮光、切形、上矾、整理、裱制、套刷、折迭、切通、沿边十道工序。
另还有仿古、发笺、绢面等白色素面扇。
特别要提到的三开扇面，专门为“春宫画”扇配制的，可以左右撒开。向左撒，即显“春宫图”，向右撒开，出现的是另一幅画面，用以隐蔽。
扇骨
折扇中扇骨的文化内涵最为丰富，形制古朴优美，幽雅别致；用材奇珍异宝，五光十色；装饰素净淡雅，赏心悦目；雕工巧夺天工，独辟蹊径，和扇面艺术交相辉映。谓之“红花绿叶”。折扇的扇骨取材宽广，据《野获编》载：在明代，“吴中折扇，凡紫檀、象牙、乌木俱日为俗制；堆以棕竹，毛竹为者，称怀袖雅物”。明．文震亨《长物志》云：“姑苏最重书画扇，其骨以白竹、棕竹、乌木、紫白檀、湘妃、眉绿为之，间有用牙及玳瑁者。”清《杖扇新录》曰：“骨用湘妃、桃丝、乌木、檀香、象牙、玳瑁、一切珍奇之品。”
确实，对于扇骨来说，首先是取材，而关键是精工，要经过打磨、髹漆、雕刻、镶嵌等几道工艺流程。如是竹料，还要先经过选、煮、晒、劈、成型、烘烤等一系列工艺；然后进入“打磨”。除竹材外，其余如乌木、牙、骨、角等也需打磨。然后髹漆。这两步主要完成骨子的光色之美；而雕刻、镶嵌的目的是对骨子的装饰美化。
扇面用工笔彩绘，红日高照，群山起伏，古松盘曲苍翠，群鹤或立或舞，扇骨用细拉花图案衬托扇面。
在打磨中，水磨具有独特的效果，特别是一些有天成之美的，如湘妃，斑竹等，本身丝纹缕缕，彩纹斑澜，花斑点点，一经水磨，更具晶莹悦目、疏密自趣。而髹漆是对材料不足的弥补。如打磨贵在天趣，则髹漆妙于人工。髹漆早在明代已流行，日趋花样增多。主要有单色漆和斑纹漆。其中最受欢迎的是金星珊瑚漆和细金雨雪满堂，前者以珊瑚红漆作地，洒以熏黄的银箔碎片。后者也是珊瑚红漆作地，而洒金片如雨夹雪。还有波罗漆和各种八宝漆，更有之嵌螺甸等工艺。特别是“漆心玉边”，在大骨中间漆以花色图案、留出骨边作为边框。髹漆主要使扇骨漆光闪烁，既五彩缤纷，又不失文静玉润之雅。雕刻是对扇骨的装饰，首先选图案，题材丰富，无所不取。但做工之精良却是关键。特别是反映雕工之水平的是竹雕，浅刻与深刻，尤其是“留青”。留下竹青为纹，露出竹黄为底，烘托层次，对比色彩。
对不同质地的扇骨，还用镶、嵌、画、烫等手法进行装饰美化。如木骨有嵌有烫、漆骨则有刻有画……。真是变化万千，佳构巧思，妙趣无穷。难怪在明清时期能出现如此之多的制骨驰名者。明《长物志》云：“……其匠作则有李昭、李赞、马勋、蒋三、柳玉台、沈少楼诸人，皆高手也”。
扇骨的形式相对说来较为简单，而其细部如肩、头的变化繁多。扇骨的长、短、多、少、宽、窄及式样决定了扇子的形状。但主要取决于扇肩和扇头的变化和扇骨的数量。扇肩通常在大骨的偏下方，若在中间为对开肩，若偏上称“倒肩”。扇肩也分有肩、无肩。肩头变化多，有排茄、古方、燕尾、玉兰、梅花、如意、竹节……。常见为方形、圆形。大骨，一般分花式和素式两大类。花式以曲折型，素式为平直型区分。两类均有宽窄、长短之分。
折扇的品种甚多，由于使用的对象不同，场合各异，而各取所需。如男式以九五．十六或九五．十八；而女式较小，为七寸·卅……。
扇头
扇头，亦称“端”。其造型是折扇中最具特色与魅力的。据乾隆《吴县志》载：“马（勋）圆头、李（昭）尖头、柳（玉台）方头、蒋（苏台）沈（少楼）方圆井精、各擅其巧。”而流传至今的扇头形式，可谓琳琅满目、枚不胜举。其实，对扇骨的收藏重视要数苏州。扇骨作为民间工艺品，在苏州不仅流传很多，而且在五十、六十年代制骨名手云集。特别是文博系统的一批老专家，本身就是工艺美术家与文物鉴定家。在他们手中进出的扇骨均可以“万”来计数。为苏州博物馆征集了一大批成扇、扇骨。同时他们还常将自己家藏的，或刚征集到的，结合馆藏的扇骨、成扇来进行比较，商讨，鉴别。通过切磋琢磨，区别仿造与新创作的，并定期举办一些小型鉴赏会来提高鉴赏水平。甚至举办多次成扇、扇骨展览。将部分典型的、具有代表性的扇头按时代绘成示意图展示。有些专家家藏的扇骨之精，扇头之美，难以言表。讲到扇头的变化无穷，佳构百出，妙趣无比。其发展有一个连续性、继承性，有些扇头虽然为元、明时期的，而在清代民国还在继续使用，仅将扇面换之。特别是仿造，各时代都有，直至今日。
扇钉及其工艺：“画龙点睛”，小小扇钉，对一柄精骨名画扇显得那么的重要，称之谓“扇骨尾部之枢钮工序”。先打眼，贯入牛角钉，再用火烫加帽。而要烫成帽，也不那么容易。一般用“钳烫”和“钻烫”方法，这样不仅钉轴不会脱销，还能有“鼠眼”，俗称“一粒椒”、梅花等多种花式出现。特别是，有些讲究者，为了点缀扇骨，在鼠眼上加上螺盖。还有些为了美化扇头，将一些扇头面积大的，如松枝圆头、花鼓圆头、开肩茄圆头、大圆头、葫芦圆头、正圆头、荸荠圆头、琵琶圆头等。在大骨头部外，将一些圆形、环形，菱花形及其它图形的翡翠、白玉、宝石，各色的料器或金、银、铜的薄片镶嵌。然后烫钉。有的在钉梢上加帽钉，通称螺盖。其螺盖和镶嵌物或相映成趣，或画龙点睛，或浑然一体。使扇骨整体色调和谐，明快。特别是一些髹漆，嵌螺甸的扇骨更讲究扇钉的点缀。
百花争艳的民间扇艺
羽毛扇：
羽毛扇至今已经有三千年的历史了。明文震亨《长物志》卷七：“扇，羽扇最古。”“扇”字从“羽”也证明了扇子大家族中，以羽扇的出现为最早。晋崔豹《古今注》：“雉尾扇起于殷世高宗。”据前秦王嘉《拾遗记》记载，羽扇始于周昭王时，有孟夏取鹊翅为扇之说，则羽毛扇已经有三千年的历史了。
羽毛扇制作的主要原料是大型禽鸟的羽毛。如有麻褐花点的鹞鹰翮羽、乌黑鋥亮的大雁硬翎、五色斑烂有翠绿翎眼的雄孔雀尾羽、有圆褐斑纹的猫头鹰的飞羽、雪白色淡灰色的仙鹤或白鹅的硬翎，都是制作羽毛扇的好材料。禽鸟每翅通常有十片羽毛最适于做扇，从翅膀的外端算起，从一至五依次称作“千金”、“合度”、“阔度”、“大屏”、“二屏”，第六至第十羽因细毛挺硬，形如匕首，都称“刀翎”，它们都是制作羽毛扇的上等用料。
制羽扇时，要经过采羽、选羽、刷羽、洗羽、理毛、修片、缝片、装柄、整排、饰绒等许多任务序，如果要改变羽毛的原色，还需染羽。凡制作羽扇，羽片排列必须两边对称，一般只能在一只禽鸟身上拔取左右两翼的同一位置的翎毛来配对成型。如果猎户在捕杀时洒落了一根翼翎，就得另找一根长短、色泽、部位都相同的翎毛来补上。
羽扇有高档、中档、低档之分。在清代，一把特高档象牙柄雕翎扇，要值一百多两银子。清王廷鼎《杖扇新录》记载：“雕翎扇：咸同以来（按：指咸丰、同治年间），都下盛行雕扇，王公大臣皆用之。一羽长尺外，阔一二寸。扇形长方，一扇列九羽为率，价须十金。若七羽、六羽者尤贵。羽出北口，赭质而白章，亦有黑白各半，又有上下全黑、中间寸许白者，名‘玉带’，值数十金，甚有至百金外者，柄用象牙。”可见雕翎粗壮宽阔、颜色庄重罕见的就贵重。
一九五一年制扇艺人精心制作了一把象牙柄雕翎扇献给毛主席，这把扇与《杖扇新录》中记述的高档雕翎扇相仿佛，现在保存在南京博物院。
团扇：
绢宫扇又叫纨扇、团扇、罗扇，它出现于羽扇之后、折扇以前。西汉成帝的妃嫔班婕妤写过一首有名的《团扇歌》：“新制齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”借咏团扇表露受赵飞燕嫉妒排挤恐受君王冷落的复杂心理。从历代散见的泳扇的诗赋散文来看，团扇盛行于西汉至宋代的一千多年间，宋代以后又与折扇并驾齐驱，深受妃嫔仕女、文人雅士的喜爱。
古代的绢宫扇大多制作精细，装饰华美：“团扇：近世士民通用，素绢两面绷之，或泥金，或瓷青湖色，亦有月圆、腰圆、六角之形，皆倩名人书画其上，名曰‘团扇’。柄用梅烙、湘妃、棕竹居多，亦有洋漆、象牙之类。”就绢宫扇的造型而言，以圆似明月的居多，但其它形状的也不少，如六角形、八角形、瓜楞形、蕉叶形、梧桐叶形等等，其中海棠形、马蹄形、梅花形，是除圆形之外较常见的。
绢宫扇的扇面上常绣有花鸟、鱼虫、山水，也有绣人物、佛像的。我国的刺绣，在宋代已非常精妙。
藤编扇：
藤是一种蔓生植物，有白藤、红藤、紫藤多种，质地柔韧。清代制扇艺人用很细的枯藤纶制扇面，经久耐用。
麦秆扇：
清王廷鼎《杖扇新录》：“麦扇：以麦秆编成扁带，广寸余，圈作规形，如盆大，用竹片两面夹之为柄，中心贴五色绫缎一小圆，绣山水、人物，极细，麦色金黄而润，轻灵便捷，两浙人多用以燕居。亦有削细竹作一圈，密编麦秆，汇综于柄，以采缕结出栀子花、古钱、卍字诸形，皆儿女通行燕扇也。”他所说的麦扇就是麦秆扇，又称麦秸扇、麦草扇 。
这种麦秆扇现在盛产于浙江绍兴、诸暨、宁波、金华等地。诸暨农村有这样的风俗：如果姑娘与小伙子相爱了，在夏季来临时，小伙子就会收到一把精致漂亮的麦秆扇。姑娘用自己的聪明才智，把希冀和爱心编织进扇里，向心上人表露真挚的情意。姑娘出嫁以后，第一年的端午节，娘家会担着礼物去看望女儿，礼物中必须有麦秆扇，少则二三十把，多则一百来把，分送公爷叔伯、婆婶妯娌、街坊亲友，表示尊敬友好的情意。
牛骨折扇：
苏州、常州、江西、广州等地出产，用水牛肋骨制作，要经过刮、锯、刨、漂白、造型、拉花、砂、磨等许多任务序，细腻洁白，犹如象牙细拉花折扇 。
龚扇：
清朝光绪年间，四川省自流井（今自贡市）的制扇艺人龚爵五编成细篾竹丝扇，扇面上有“福禄寿喜”等字形，或“喜鹊闹梅”图，深受人们的喜爱。光绪未年，四川“劝业道”周孝怀主张振兴百业，在全省评选优质手工艺品，龚爵五编的竹丝团扇和成都卤漆、梁平竹帘一起获奖。龚爵五的儿子龚雨璋进一步把名家画稿织入竹丝扇。据说一位巨商拿来一幅张大千画的仕女图，要求在画中人手执的纨扇扇面上隐现仕女秀美的脸蛋，龚雨璋呕心沥血反复试验，终于编成，从此龚扇名闻遐迩。
龚扇选取当地山坡上的优质黄竹，须于每年秋分、白露后不久砍取，川清水浸渍，选取色泽好且无斑纹的竹了，刨去青皮，劈成篾条，细剖细磨至透明的程度，再根据设计图稿慢慢编成。一把扇上要排列编织数百根、上千根极其纤细的经丝、纬丝。龚扇能用竹丝编出八大山人的山水、敦煌壁画中的飞天、齐白石画的花鸟。龚扇还有一种妙处：正面对光看，扇面现白色，花鸟忽隐忽现于朦胧之中；向左侧视，花纹闪青色，树叶现白色；向右侧视，花纹现白色，树叶闪青色，真令人叹为观止 。
玉版扇：
清王廷鼎《杖扇新录》：“玉版扇：浙之括苍山多巨竹，有围至二尺外者。碧湖之民能截而剖之，取其里阔五六寸、长尺许，熨之使平，其形上宽下稍杀，用红木，或明角、玳瑁，雕刻为柄，装以为扇，两面可镌书画。徐花农太史曾购置之，以奉曲园师。师爱其形制新巧，色白润如玉，因题为‘玉版扇’。”这种扇现在四川垫江也生产，又名“竹簧扇”。
篾丝扇：
清王廷鼎《杖扇新录》：“篾丝扇：来自岭表，削竹青细如缕，织成如布，光滑无痕，方、圆、六角均有之。积五六年，色自红润，风来倍凉，雅品也。”这种扇现在四川青神县也生产，又名“青竹扇”或“竹丝扇”。另有一种用较粗竹片编成的低档竹扇，浙江北部、安徽南部都有出产，经久耐用，价廉物美，城乡居民都喜欢用它 。
芭蕉扇、葵扇、蒲葵扇：
芭蕉扇，又叫蒲扇、葵扇、蒲葵扇。清王廷鼎《杖扇新录》：“古有棕扇、葵扇、蒲扇、蕉扇诸名，实即今之蒲扇，江浙呼为芭蕉扇也。棕榈一种名蒲葵，《研北杂志》称《唐韵》‘棕’字注云‘蒲葵也，乃棕扇耳’。以其似蕉，故亦名芭蕉扇，产闽广者多叶圆大而厚，柄长尺外，色浅碧，干则白而不枯。土人采下阴干，以重物镇之使平，剪成圆形，削细篾丝，杂锦线缘其边，即仍其柄以为柄，曰‘自来柄’，是为粗者。有截其柄，以名竹、文木、洋漆、象牙、玳瑁为之，饰以翠蝶银花，缘以锦边，是为细者。通称之曰蒲扇，或曰芭蕉扇，实一物也。”这种扇轻便风大，价格低廉，从古到今人们都喜欢用它 。
选用上等蒲葵叶制成，与一般芭蕉扇比较，制作较细，色泽光洁。无虫眼、烂疤和裂缝，这种葵叶俗“玻璃白”，制成的葵扇又叫“玻璃扇”。扇面上常用火笔烙烫出山水花鸟、人物鱼虫等纹样。
芭蕉扇的品种很多，广东新会县葵扇厂生产一种烙花的高等蒲葵扇叫“玻璃白”。又有用蒲葵叶细条编织成的“葵织扇”。
采用上等蒲葵叶，撕去叶肉，留下叶肺，加工成二至四毫米细条，经手工编织成扇。多呈鸡心形，细嫩洁白，轻巧耐用。扇面上常用缝纫机踏出各种吉祥图案。
轻便扇：
轻便扇又叫袖珍扇，它收折自如，小巧玲珑，携带方便。一种是铁柄的，扇壳用铁皮冲压而成，涂以各色油漆，彩纸扇面，花样新异，价格低廉。另一种是木柄或竹柄的，用彩纸或香木做扇面，同样收折自如 。
自开扇：
扇骨中装上弹簧片，扇面以尼龙或丝绸制作，收拢如笔，张开似荷叶，使用时只要将扇柄上的彩珠轻轻一拨，扇子即自行打开，不用时只须用扇穗固定即可。这是杭州王星记扇厂首创并独家生产的 。
绸舞扇、绢面花边折扇：
绸舞扇多为戏剧舞蹈用扇，有半绸全绸之分，扇骨以竹为主，也有用檀香木或牛骨的。扇面采用各式丝绸，印上或绘上花草图案，有的还加上闪光铝片，舞动时绚丽多彩，或金光熠熠。也有在扇面沿边外加丝绸花边作装饰，做成女用绢面花边折扇。
帽扇：
帽扇半打开时可用作扇子取凉，全打开时可当帽子遮阳蔽日。它透风耐晒，易于折迭，规格多样，形状各异，是旅游佳品。
挂屏折扇：
又叫屏风扇，挂在墙上或摆在大堂之内作装饰用，扇骨长六七十厘米，实际上是一种特大型的折扇。
杭州王星记扇厂曾制作过巨型屏风扇《杭州西湖全图》，扇边长二．六米，展开面积约十平方米，重十六公斤，扇骨用上等木料制作，两根大边外侧，以浅浮雕形式分组雕出著名“西湖十景”图，扇面采用十六张牛皮纸拼接而成，灰黄色底上洒以银铂，上绘巨幅青绿山水“西湖全景”，曾送香港展览。这大概是我国古今最大的折扇了。
多功能光导工艺扇：
这种扇是杭州王星记扇厂一九九○年开始生产的，它以ＡＢＳ工程塑料和光导纤维等新型材料作扇骨和扇柄，以彩色尼龙绸为面料。柄部内藏两节五号电池，旋转底端即可接通电源，由光导纤维集束折射出光点，宛若百花丛中繁星闪烁，晶莹璀灿。扇面下端小夹层内可注入香水，轻轻扇动，凉风习习，芳香四缢。卸下扇面，扇柄又成一支袖珍手电筒，可作夜间照明之用。
总之，扇子的大千世界，丰富多彩，千姿百态，给你送来清凉，给人们以无限的美的享受。
巧夺天工的藏品扇艺
檀香扇：
檀香扇由折扇演化而来，扇骨采用檀香木制成，故名檀香扇。檀香是常绿小乔木，原产印度、澳大利亚、卜洲等地，我国台湾亦有栽培。此木极香，故一扇在手，香溢四座，芬芳宜人，盛暑可以却暑清心，入秋藏之筐中，有香袭衣衫、防虫防蛀之功效。形制上小巧玲珑，华美精致，富有装饰趣味，保为广大妇女所喜爱，故现代专用于女扇。
然而早期的檀香扇却是男式的，它基本上模仿竹骨纸折扇的规格及式样，只是以檀香木篾片局部或全部替代竹骨。本世纪二十年代，以“张多记”扇庄为代表的苏州扇子作坊，开始了初具规模的檀香扇生产。产品的大扇骨用竹片，小扇骨用檀香木，成为竹木混合型的纸面男扇。一九三○年前后，新颖秀美的日本女式折扇风行东南亚，当时以经销竹折扇著名的杭州王星记扇庄从中受到启发，委托苏州几家制扇作坊以檀香木为扇骨仿制绢面女扇，产品大部分销往国外，从此檀香扇由男扇演变为女扇。
当时杭州、苏州生产的各式檀香扇均由杭州王星记扇庄经销，分别被冠以“玉带”、“双峰”、“西泠”等杭州西湖风景区的名称。经过巧妙设计和不断改变，檀香扇的形式发生了三方面的变化：
扇长由男扇的九寸五分缩短为女扇的五寸三、六寸三、七寸三分等；
扇骨由疏而阔变为多而密，男扇骨子分十六根和十八根两种，女扇变为廿四根、三十根、卅四根三种，行话叫“二十四方”、“三十方”和“三十四方”；
扇的绢面由占扇长的十分之六缩为十分之三，扇骨外露部分由占扇长的十分之三增加到十分之七，檀香扇骨外露一多，香味就更为浓郁。
檀香扇的造型艺术水平和工艺制作水平不断提高，花色品种越来越多，主要有以下六种：
倒肩：因绢面反比扇篾外露部分来得短，行话“倒扇”；因其绢面展开造型如桥，因此又用杭州“西泠桥”起名，称为“西泠”。
格景：绢面由原先统一的圆弧形，改为大小不同的不相连续的二块或三块，犹如西湖中游离连绵的湖心亭之类的景色，称“两格景”或“三格景”。“象牙扇骨绢地彩绘小折扇”就是这种形式。
全面：又叫“全景”，不用绢面，全用檀香扇篾以彩带或尼龙丝隐在骨内穿成，分层拉出精妙的花纹。
排笳：绢面占全扇的一半，扇肩(扇头到绢面之间的部分)形似两端弯曲的胡笳，故名。
拉烫：拉花与烫花相结合。
镶嵌：在拉花、烫花的图案之中，另外镶嵌牛骨片、牛角片、象牙片或银丝作点缀。
扇面以细拉花图案作底纹，握扇仕女、牡丹花和太湖石用电烙笔作线描和皴染，仕女发饰上镶嵌螺钿和红珊瑚，扇柄两旁和下端镶象牙。这种拉花、烫花、镶嵌混合型檀香宫扇是八十年代才出现的。
檀香扇的加工工艺主要有拉花、烫花、书花、镶嵌四种，以下分别对拉花、烫花作简单介绍：
拉花
进口的檀香木料或做香木扇的国产硬木料，先要用机器锯开，加工成扇篾。
“拉花”是操作工以极细的特制钢丝锯在扇的篾片上按预先设计好的图案拉出孔眼的技艺。它与民间剪纸、刻纸有着一定的亲缘关系，以“奇、险、巧”为特点，操作难度很大。
拉花前先要置备特制的圆条线锯。技工用木槌在比铅笔还细的钢凿子上轻轻敲击，钢凿子在极细的钢丝上三面起口开齿。开齿时，钢丝要用竹弓弹直，下面用长方形的硬木条垫底，以免钢丝弯曲或晃动。齿要开得细密均匀，拉出的花纹就能取得细巧华丽、空灵剔透的效果。
拉花时要把二三十根篾片四口排齐，下面用木板顶住，一次拉出，孔眼要做到线条光洁，以娴熟的技艺刻意表现出瑰丽而富有装饰性的图案。一片扇篾上“眼”，早先的“粗拉花”只有八至十只，现在的“细拉花”多的达到四、五百只左右，令人叹为观止 。
烫花
又称火绘或烙画，是用特制的导热电笔在扇片上烫出各种画面。烫花的工具是：
电源转压箱，电源分１８～２４伏七档；
３６伏低压电笔，笔头呈圆锥形，是用白银做的。烫花时技师手执导热的电笔，首先勾勒出所描绘的物体的外形及内部结构的线条，再用电笔的侧面进行皴擦、渲染，使描绘的主体逐步产生立体感。
在烫花时，火候高，焦痕就深；火候低，焦痕就淡。操作者应该根据需要不时地调压调温，并根据火候的高低，恰当地把握行笔速度。电笔不同于毛笔，但技艺高超的烫花技师笔法富于变化，同样能获得中国画线描中所具有的劲、老、活、松、圆、厚、润、拙等艺术效果。
有绢面的檀香扇，扇面形制上宽下窄，有的弯若新月，有的拱如长桥，有的隔景分块，因此作画必须适应这种形式，匠心独运，经营位置，方能绘出妙趣横生的意境。
檀香扇的造型小巧玲珑，扇骨扇边又饰有花纹图案，如果扇面绢画过于集中或过于简略，就会显得繁琐拥挤或空虚失神，所以画花要请究适中得体。素色扇面宜画大红主花，亦可画水墨写意；湖蓝湖绿扇面，则四时之物皆可入画，梅、桃、海棠、菊花、紫薇，无不相宜，可以双钩细描，也可意笔点染。总之，要以秀丽隽永、艳而不俗为要旨。
檀香扇上有时用象牙、牛骨、玳瑁、绿玉、红珊瑚、金银丝、螺钿等作镶嵌。例如用红珊瑚做鹤顶红，牛角做黑色鹤氅羽；或在扇骨上镶嵌象牙图案。镶嵌要注意扇面的整体，注意色彩对比，做到布局合理，和谐协调。
檀香扇扇面图案设计是个关键，这种图案设计一般为“适合图案”。檀香折扇一般是半圆形，以三十根篾等分为芯子，再加上两根边组成，如苏州檀香扇厂的烫花设计稿《拙政园杏洲图》就是与之相适合的。檀香宫扇有长方型、圆型、龟型、圆角倒梯形等等，其图案设计就与折扇迥然不同，这一点我们可以从“花好月圆”嵌象牙檀香宫扇的画面安排上去体会 。
檀香扇扇面图案设计有其独特之处，那就是必须符合工艺生产的要求，图案设计的三种类型是：
全拉型：整个扇面都是细拉花图案，如“双炉鼎”、“苏州沧浪亭”全拉檀香折扇。
拉烫结合型：扇面以细拉花单独纹样、连续纹样为衬底的纹样，扇面的主体为烫花内容。如《观音》、《竹林仙鹤图》、《孔雀牡丹图》、《仙乐图》等拉烫檀香折扇的设计 。
拉烫结合镶嵌型：扇面以细拉花图案为底纹，以烫花为主要画面，在某些部位作镶嵌，起到美化画面或画龙点睛的作用，如《乐伎图》、《菊花赋诗》等折扇的画面设计 。
八十年代初，苏州檀香扇厂的设计师在双面异样绣的启发下，首创了双面异样檀香扇。例如《观音．寿星》官扇、《群仙祝寿．十六应真》折扇就是范例。
檀香扇一般在扇尾区配以精美的丝质流苏，或穿有珠宝之类的饰物作扇坠，更觉精美华贵。
象牙扇：
象牙质地细密坚韧，便于雕刻，并可染色，是名贵的制扇用料。北京故官博物院珍藏着一把以象牙篾丝编缀的雕花团扇，是清代乾隆年间广东官员进献宫廷的礼品。此扇呈蕉叶形，纵五十七公分，横三十四公分。扇面用洁白细润、宽不足一毫米的极薄的象牙丝编成，均匀细密。扇面上镶有浅刻、浮雕和拨镂结合的染色牙刻菊、兰、佛手等花卉，布局严谨，色调稳重。扇边包镶玳瑁框，画珐琅彩绘花果纹柄把，上下嵌金星玻璃，棕竹柄梁，垂如意形铜镀金护，顶上镶有錾蝙蝠纹。柄梁上、中、下部分嵌有雕花玳瑁，卷云勾莲琥珀及雕夔龙嵌玳瑁护托。全扇突出了象牙丝细腻泽润的质感，庄重典雅，古色古香。
故宫收藏的这把象牙扇是专供观赏的工艺杰作，而有些象牙扇则既有扇风取凉的实用价值，又有观赏价值。如南京博物院收藏的象牙柄堆粘绢花团扇、象牙骨金笺纸折扇、象牙骨绢地彩绘小折扇，它们分别用精纺纱、熟宣纸和细绢作扇面，再经过堆花、彩绘、镂刻，成为精美的扇子。
二三十年代，杭州、苏州等地开始成批生产檀香扇，象牙扇又和檀香扇结下了不解之缘，如桃丝竹檀香面嵌象牙宫扇《寒梅》、象牙框檀香面宫扇《麻姑献寿》、象牙框檀香面宫扇《观音》等，都你中有我，我中有你，互为交炽，难分难解。还有用金与象牙结合制作的名贵宫扇。八十年代苏州檀香扇厂开始生产双面异样檀香扇，这一技艺马上移植到象牙扇的制作上。
象牙扇制作的基本特征是精镂细刻，一般都要综合运用浅刻、微刻、浮雕、镂雕、拉花、镶嵌、造型等多种工艺，在设计制作上集中了绘画和多种技巧的精华。苏州檀香扇厂曾制作了四把以再现本市风景园林为主题的象牙宫扇（拙政园）、《虎丘》、《狮子林》、《留园》，在扇面主要部位用了立雕，在底子托以细拉花，在扇框、扇结、扇柄、扇坠大小、牙球及链条等部位则采用了镂雕、镶嵌、浮雕等技艺，将整把象牙宫扇装饰得新颖端庄、层次丰富，给人以玲珑剔透、华丽秀雅的美感。但有些象牙折扇，主要还是运用了檀香扇制作的基本技巧——细拉花 。
浅刻技艺在象牙扇制作中的地位十分重要。象牙浅刻的刀具细小如针状。浅刻是以短促的点、线密集成块面，表现出类似素描样的艺术效果，层次丰富细腻；它以入刀的深浅轻重来反映物象的刚柔、厚薄、虚实、远近，表现力极强，刻制这种类似网纹印刷版的画面，需要具有相当高的素描水平和高超浅刻技术的美工师一丝不苟地精心制作才能完成。浅刻之后，还要按画面的特点分刷抹嵌深浅不同的墨色和其它色彩单纯的颜色，如赭石、朱砂、石绿等。象牙浅刻画面细腻耐看，与洁白滋润的象牙扇骨形成鲜明的对比，产生特有的美感。如“小猫逗蝶”细拉浅刻象牙折扇，扇面上三只小猫机灵的眼神、毛皮的质感，通过浅刻表现得栩栩如生。浅刻工艺在象牙扇制作中的运用，改变了以往象牙折扇、象牙宫扇仅有细拉、雕刻，样式比较单调的状况，使象牙扇制作的工艺水平踏上了一个新的台阶。
微刻技艺在象牙扇制作中也是常用的。微刻必须用特制的小刀，刀身稍粗，以便把握，刀刃尖端须极细极锋利。此种刻刀的钢材过刚者易折，过柔者易卷易钝，所以要刚柔适度才行。在象牙上微刻画面的小刀，又与刻字者大有区别：刻普通线条常用“四角宝剑刀”，刻树之老干多用两面开口的“平刀”，刻较粗大的撇竹、点苔必须用“斜刀”，烘染及皴纹则改用大小适度的钢针。象牙扇的镂刻可凭肉眼运刀，但微刻则必须用高倍数放大镜或高质量的显微镜才能进行 。
象牙微刻作品有的镶入檀香扇的适当部位作点缀。如苏州檀香扇厂制作的二十六公分拉烫镶微刻檀香扇《寒山寺全景》，除传统的拉花烫花工艺外，在檀香扇面的藏经楼的照墙部位镶入象牙，象牙上微刻了《金刚经》全文，又在其它殿堂的合适部位，微刻了多尊佛像、唐代张继《枫桥夜泊》诗，以及古今名人的墨迹。有时整把象牙扇就是微刻艺术的瑰宝。如一九八三年苏州檀香扇厂制作了一把象牙微刻折扇，这把折扇长仅四分，共十六片扇篾，上面分别用楷书、草书、行书微刻了唐诗三百首，总计的一．四万字，笔笔铁画银钩，遒劲飘逸。
除浅刻、微刻工艺之外，象牙扇的扇框、扇柄、扇链、扇坠常用镂雕，象牙折扇的边骨常用浮雕。
象牙扇以小巧玲珑者居多，但也有例外。如苏州檀香扇的陈列室里就展览着一把特大象牙宫扇。这把扇题名《百鹤》，宽三十六公分、长六十二公分，连同扇链扇坠全长一百一十八公分。扇沿是一圈三．二公分的花棂，运用透雕技法镂出盘根错节的松枝，以及九十只体态神情各异的瑞鹤。扇子正反面是图案相同，兼用浮雕立雕的《松鹤图》，仙鹤或单足伫立，或扭脖梳羽，或引颈展翅，或伸腿悬浮，再加上古松滕萝的衬托，使观赏者如痴如醉，真是美不胜收 。
这把宫扇扇面底部与扇柄连结处有一个鸡心形的扇托，一面雕出牡丹、水仙，另一面是傲霜的秋菊，分别镶嵌玛瑙、珊瑚、绿玉作花蕊，扇柄是梅花图案的镂空方柱，扇坠有水仙图案及展翅的仙鹤等。这把特大型象牙宫扇由十多名高手巨匠耗费一年时间才制作完成，共享象牙二十七公斤，成扇净重二．五公斤。
这种特大型象牙扇今后恐怕难以生产了。亚洲和非洲的大象已经越来越少，为了保护野生动物，维持生态平衡，世界各国正在采取越来越严厉的措施，禁止捕杀大象，严禁象牙的走私活动，控制象牙工艺品进口和出品。物以稀为贵，精镂细刻的象牙扇将成为罕见难得的人间珍宝。
扇子的收藏与保养
任何一位收藏家，他总是有自己的嗜好和收藏的目的，扇子收藏也是如此。对收藏品要考虑的是“真、精、新”。真，是对扇子的时代考证和作者的确认，是当时的，还是后仿的。更要分清扇骨的年代和扇面的年代。所以扇子的鉴定，要从艺术和工艺两个方面去分析。
如书画扇，可以旧骨配新画；也可新骨附旧画。作为扇骨，要从质地着手，是竹、木、牙、角、漆，还是其它。然后从工艺上分造型的时代特征，雕琢、镌刻、髹漆的手段，然而根据绘画、题款等，综合后进行排列，比较，辨认，来分析确认是过去的，还是后仿的，最终确定时代。
扇面的鉴定较复杂。扇面上有工艺和书画之分。而目前最普遍受欢迎的是历代书画扇，对其的鉴定应归纳在书画鉴定中。尺缣片楮，小中见大。可以说，收藏书画扇，应具备有一定的书画鉴定功底。
著名书画鉴定家张珩说：“书画鉴定的主要依据是书画的时代风格和书画家的个人风格，辅助依据是印章，纸绢、题跋、收藏印、著录、装潢等。”书画扇的鉴定也是如此。作为刚涉足收藏行列中的爱好者，当然要借助资深的文物鉴定家的眼力。
但是，吾告诫同仁，任何一件藏品，一定要了解其来源。特别是百年以上的扇子更要谨慎。如是墓葬中出土的扇子，要了解墓葬的时代，就能知道扇子的下限；如墓葬是残的，被盗的，最好有其它有时代特征的同出遗物，进行旁证。如传世品，要了解谁收藏，最好能追溯其源。有经验的收藏家认为，如藏品出自书香门第、名门望族者，总是上乘；而出于暴发户，则要慎之。如书画中的“苏州片子”、“扬州片子”……均是造假为讨好者开辟的市场。扇子也一样，赝品屡见不鲜。
一般人往往只看名头，也不辨真伪。只要有沈周、唐寅、文微明，祝允明，仇英的落款，则大喜过望，有时恨“失之交臂”。做假，历代都有，特别是高新技术的今天。摹品、仿品层出不穷。对真品的认识，选择，要慎之又慎，不要单看落款名头。
扇子的精华，应该是每个工艺师、艺术家的最佳杰作。但真者不一定精，每位名家都有成长过程，就是在他的成熟期，有时为了应酬上司，人情，也就潦潦草草，应酬之作。更有甚者，有些名家，只图“利”，劣作泛滥。所以精者比真者更难觅。
任何一位名家，精品之作总是少数。精是对收藏家眼力的考验。是艺术水平的标尺。反之，精者不一定真。历代有些艺术家有很高造诣，但没有伯乐赏识，只能仿造名家，如张大千仿石涛……。所以精品必然是高雅的，最终是人见人爱的。不管是真还是精。收藏品要讲究新，才能吸引人。新是相对而言。有些上千年，几百年的扇子，首先观其品相，至少要保存完善，如稍有破损，不失整体风采、能复原，尚可考虑。新者，扇子要品相好，外观全，质地坚。特别是书画扇，画面要清清楚楚，一目了然。完全能反映作者的风格，水平。最忌，画面乏，连作者的笔法、画意都不能体现，面目皆非，就是大名头，要其何用？更有甚者，扇面已“粉”，溃不成军，如同废纸。有些虽为有著录之名作，但已破旧，要考虑修复之费用，进行权衡。所以新是基础。
任何一件扇子和扇面的收藏，新是第一位，品相好，“弹眼落睛”。更之名家之精品，真所谓收藏之“色、香，味”。所以，收藏品的“真，精、新”不仅反映了扇子的历史价值、科学价值和艺术价值，更进一步体现了扇子的经济价值。
扇子的保护主要是收藏中的保护和使用时的保护。
收藏中的保护：扇子的收藏，有成扇的收藏，扇骨的收藏和扇面的收藏。成扇的收藏主要有柄扇和折扇。柄扇收藏一般均做囊盒（又称锦盒，俗名“窝嵌”），按扇子的型状，大小设计与其相仿的，呈正方形，长方形，六角形的囊盒，内以硬嵌附之。而折扇成扇则以扇套为多。折扇扇骨的收藏，最好以集品为组保存，十件一组做囊盒。长方形，内为硬嵌，呈扇形展开排列。而扇面的保存，均裱册页或扇页为好。集锦成一册，折扇面则以推蓬装，上下翻，向上开版。而团扇面则裱成蝴蝶装，左右能翻，向右开版。而单片则裱扇页，或双页为一合。一般扇面装裱均用挖镶法，扇面内窝，有利于扇面保护。
扇子的本身质地是纸、绢、竹、木、牙、角；而扇套、囊盒、册页也是纸、绢、棉等。就特别要注意温、湿度。这类质地的藏品，湿度低，干燥，阳光强就容易裂，矫。反之，温湿度高，霉菌容易滋生。另虫蛀、鼠咬均是对扇子的自然破坏因素。所以一定要把扇子放入通风，防晒的地方。放入防蛀的药物，如放入樟木箱、柜最妙。特别忌用塑料袋，时间一长，要“闷溃”不可收拾。所以，有经验者，一旦收到扇子，暂时无条件做囊盒或装裱。先用报纸包好。报纸既透气，油墨又防蛀，时间长，报纸发黄，提醒去检查、及时换新报纸。是最经济又有效，简易实用的保护办法。
一般说，每年根据当地的气候情况，如苏杭一带，秋高气爽，将藏扇检查一遍，凉凉风、透透气。既可以玩赏，又利于扇子的保护。
使用时的保护：收藏者在一定的场合下，展示自己的藏扇给同仁们欣赏。这时特别要注意，观摩者应自觉戴上干净手套，防止汗渍。禁忌吃东西时观摩，以防油渍污染，大声讲话，口水的污染。最忌观摩时抽烟；拿在手中端详时，忌脸部过分靠近藏品，以免口中，鼻中呼吸时的气对其影响。另观摩台上忌有茶水，饮料，一不小心，后悔莫及。这些禁忌也反映观摩者的修养、品行。
手执成扇参加活动，最忌将藏品扇作为普通扇子使用。无所顾忌。如使劲扇，乱扔乱放，这样易折，易损，易脏。
所以保护藏扇一定要因地制宜，小心谨慎。做一个收藏家多么不容易，要经济实力、鉴赏水平、善于保管、精于觅宝……。保护好藏扇，才能流芳百世。
．．．上述数据，谨供参考．．．
